世界一级艺术狂徒(11)

　　他仿佛严厉的老师，还要在私教课后收取听后感，不写满“好听”“喜欢”不给及格分。

　　多梅尼克哭笑不得，看到厉劲秋顺从的离开，并友好的关上了门。

　　他诧异问道：“孩子，你到底对秋做了什么？我从没见过他这样。”

　　钟应笑着回答：“因为厉先生是懂琴的人。在我们中国，这样的人被称为知音。他们会为了自己喜欢的音乐争辩、表达最直接的感受，所以有时候显得有一些偏激。”

　　“我知道，伯牙子期，高山流水。”

　　多梅尼克说完，自己默默心里补充了一个：贝卢沈聆。

　　“好吧。”他时间很多，也不急着逃避了，毕竟他还没有单独听过钟应的演奏，确实很感兴趣。

　　他见到钟应调弦，把漆黑古琴竖起来，熟练得如同斫琴师。

　　“你想弹什么？《阳关三叠》、《梅花三弄》？”

　　钟应调好了弦，将琴端正摆放在桌前，才缓缓说道：“一首沈聆先生重新谱写的汉乐府曲子。我觉得它很适合您。”

　　多梅尼克哦了一声，安静的看他。

　　贝卢如此重视沈聆，也没能寻找到沈聆半点儿乐谱，怎么钟应不仅一清二楚，还能弹？

　　他视线扫过钟应手上的七弦琴。

　　这张漆黑的古琴，声音独特，应该是一张好琴，不亚于樊成云那张长清。

　　多梅尼克总觉得中国人对待古琴的态度奇怪，无论琴古老或者崭新，都会给琴取一些名字，把琴当成朋友、亲人，仿佛这些琴会回应他们的呼喊，与他们终身相伴。

　　宽敞安静的室内，响起了厚重低沉的弦音。

　　钟应没有示意，更没有说“开始”，修长的指尖就勾起琴弦，弹奏起了沈聆重谱的汉乐府。

　　多梅尼克疲惫了一天的精神，全然放松，并不介意此时听听他“讨厌的”古琴，弹奏“适合他”的曲子，舒缓一下提心吊胆的情绪。

　　钟应手指抹过琴弦，来回滑动刮擦着，发出的古怪声音。

　　见多识广的钢琴家知道，这叫走手音，能够增加曲子的特色和感染力。

　　他放任思绪逸散，随便畅想，将修身养性的弦音，转换为了想象中的美景，让自己更加舒适的去感受古琴的美妙。

　　钟应如泉水般汩汩的旋律，应当在弹奏一条波光粼粼的河流。

　　多梅尼克不由自主想象，这条河里，应该还漂着一艘破旧狭窄的渔船。

　　也许船夫穿着寒酸，皮肤被太阳晒成褐色，脸上凝固着多年洗不净的污渍一般，笑出满脸皱纹。他抬手将潮湿黏腻的船桨，狠狠砸进水里，一声一声破开水面飘浮的落叶，荡出一圈一圈的波纹。

　　他本来觉得这样的画面陌生，又随着泠泠琴音，感到了久违的熟悉。

　　弦动挠挑，短促的声音打破了宁静，也打破了多梅尼克的悠闲恣意。

　　那段短促的旋律，仿佛是谁在说话的声音，勾起了他强烈的探究欲望。

　　多梅尼克竖起耳朵去听，像在喊他的名字，又像在絮絮叨叨低语。

　　忽然，他意识到，那不是琴在和他对话。

　　而是他忘不掉的童年记忆，不断地翻腾于脑海，和琴声逐渐重叠。

　　他神情错愕的盯着钟应的指尖勾过琴弦，永远记得那样的一幕：

　　静谧的河流、破旧的渔船，还有丑陋佝偻的渔夫。

　　对方踩在湿滑鱼腥味的网子上，粗着嗓子隔岸讥诮他——

　　“多米，你又去看神父弹风琴啦？”

第7章

　　渔夫呼唤他的声音清晰，多梅尼克甚至记得对方的名字。

　　他总是叫对方“该死的老约翰”或者“讨厌的费希曼”。

　　当多梅尼克愤怒的这么骂出声，那个脾气古怪的渔夫，总会哈哈笑出一口豁牙，令他感到十分羞恼。

　　音乐家多数出身不错。

　　因为只有富裕的家庭，才能供养出优秀的钢琴演奏者。

　　然而，多梅尼克不一样，他贫穷、窘迫，人生中接触的第一架琴，仅仅是乡下破败的教堂里，神父弹奏的脚踏风琴。

　　他有天赋。

　　但这世上有天赋的人太多，别人都有名师教导，弹奏着音律齐全的漂亮钢琴，掌握了完美的技巧和知识。

　　可他只有慈祥的神父，听完他敲击琴键的即兴演奏之后，鼓励道——

　　“多米，你是个天才，你应该去佛罗伦萨！”

　　多梅尼克一直有离开维阿特，去向佛罗伦萨的梦想。

　　他一边耕种，一边厌恶自己的人生。直到十二岁，他终于如愿以偿的摆脱了家庭，去了他梦想的地方。

　　只可惜，梦想的开始更是梦的结束。

　　佛罗伦萨这样的音乐之都，天才太多了。

　　多到街边的餐厅、酒吧、教会，都不需要他这样连肖邦都没听过的乡下小子，更不愿意他肮脏粗糙的手指，去触碰高贵的钢琴。

　　多梅尼克已经记不清那是什么时候。

　　他饿着肚子走到街上，觉得自己见不到明天的太阳，他甚至想投河自尽，结束可笑的一生。

　　在极其绝望的时候，他发现了一架无人问津的旧钢琴。

　　陈旧破败的立式钢琴，油漆脱落、断了琴键，它被抛弃的样子，就像当时的多梅尼克。

　　他们都是佛罗伦萨不需要的音乐垃圾。

　　多梅尼克站在钢琴前犹豫许久，终于按响了残存的琴键。

　　他的手指僵硬，饥饿使他思绪混乱，脑子里只有旋律。

　　瑟瑟夜风之中，他全部的饥饿、愤怒、悲伤，都砸进了琴键之中，破旧钢琴根本无法演奏出他万分之一的痛苦，偶尔只能发出喑哑的咯吱声，强调它被扔掉的原因。

　　无人欣赏的即兴演奏结束，只剩下多梅尼克的哭声。

　　他随时都会昏死过去，又觉得音乐承载了他一生的梦想，不愿就此放弃。

　　也不知道多久，有人拍了拍他的肩膀，递给他干净的手绢。

　　多梅尼克视线模糊，见到了一位优雅高贵的老绅士，连对方递过来的手绢都绣着姓氏花纹。

　　那是哈里森.贝卢。

　　四十年前，他还能杵着手杖，走在佛罗伦萨的街巷，发现了痛苦挣扎的多梅尼克。

　　他慈祥而善良的问道：“朋友，你想弹奏真正的钢琴吗？”

　　从那之后，多梅尼克得到了最好的教导，拥有了真正的钢琴，更凭借音乐天赋，征服了意大利挑剔的听众，成为了首屈一指的音乐剧院的老板。

　　多梅尼克过上了梦想之中的生活，他有了房子、存款、豪车，没有人会因为他不懂肖邦而质疑他的水平。

　　他只要弹奏钢琴，就会叫人忘记他所有不堪的过去。

　　连他自己都快忘记了。

　　忘记了维阿特乡穷困潦倒的童年，忘记了他是出生于破落木房子里的多米。

　　等到钟应停下了双手，古琴颤音渐渐淡入空气。

　　多梅尼克擦着泪水，泣不成声的喊道：“该死的，你到底弹的什么东西！”

　　“沈聆先生重新谱写的《悲歌》。”

　　钟应看向狼狈的钢琴家，用中文的韵律习惯，徐徐念诵着千年以前的乐府诗。

　　悲歌可以当泣，远望可以当归。

　　思念故乡，郁郁累累。

　　欲归家无人，欲渡河无船。

　　心思不能言，肠中车轮转。

　　“——这是一首思念家乡的曲子。”

　　悠长的中文腔调，自成咏叹一般的声律。

　　翻译成意大利语之后，更叫多梅尼克惆怅。

　　“欲归家无人，欲渡河无船。”

　　怎么遥远的东方，也有这样的河流，也有这样的小船，也有他这样失去亲人的浪子。

　　诗句不可思议得像是亲自为他撰写，又偏偏诞生在公元之前，明明白白写就了孤身一人，无处归乡的苦闷。

　　多梅尼克一直埋藏起童年美好又痛苦的记忆，他每每吹起河风，都会想：

　　我没有了过去、没有了牵挂，这世上再也没有穿着破烂鞋子、食不果腹的多米，只有意大利音乐剧院伟大的钢琴家多梅尼克。

　　可他听完这首曲子，泪水真实的告诉他：他想家了，即使无家可归。